In de Verenigde Staten doen de regenboogwervelingen van tie-dye meestal denken aan de tegencultuurbeweging van de late jaren zestig en vroege jaren zeventig. Beelden van Woodstock, Jimi Hendrix en The Grateful Dead dansen misschien voor je ogen, maar de geschiedenis van tie-dye reikt veel verder dan de zomer van liefde en psychedelica. Veel culturen over de hele wereld - van Nigeria en China tot Japan - gebruiken al duizenden jaren soortgelijke technieken en specifieke patronen zijn symbool geworden voor specifieke regio's.
Opslaan Pin het Meer afbeeldingen bekijken Krediet: Lauren Kolyn
Sommige van de vroegste voorbeelden van tie-dye komen uit Peru , maar de handel heeft zeker bijgedragen aan de verspreiding van verschillende verftechnieken en goederen over de hele wereld. In India werd een of andere vorm van tie-dying gedaan al in 4000 voor Christus. Die techniek wordt bandhani genoemd, wat afkomstig is van het Sanskrietwoord bandh, dat binden of binden betekent. Bandhani's worden al duizenden jaren gebruikt bij religieuze ceremonies zoals bruiloften en begrafenissen.
In Japan bestaat tie-dye al sinds 552 CE (hoewel het meer wijdverspreid werd tegen de 8e eeuw CE), en deze versie gaf de voorkeur aan indigo-kleurstof, die destijds algemeen verkrijgbaar was. Volgens het boek van textielwetenschapper Yoshiko Iwamoto Wada, Shibori: de inventieve kunst van het Japans gevormde resist verven, de techniek vond zijn oorsprong in China, maar kwam pas echt van de grond in Japan in de 17e en 19e eeuw, toen de lagere sociale klassen geen zijde mochten dragen en op zoek gingen naar iets anders moois om te dragen.
Opslaan Pin het Meer afbeeldingen bekijken Krediet: Jessica Isaac
Sindsdien is tie-dye keer op keer in de geschiedenis opgedoken, merkwaardig vaak wanneer de massa iets opvallends en budgetvriendelijks wilde om hun huizen mee te versieren of om te dragen. Tijdens de Grote Depressie waren pamfletten uitgereikt door de Amerikaanse regering vrouwen laten zien hoe te tie-dye? oude katoenen en suikerzakken met bramen, rode kool en goudsbloemen om kleding en huisdecoratie te maken voor weinig tot geen geld (hoewel het blijkbaar gebonden verven werd genoemd!). Mensen zouden alles verven, van gordijnen en tafelstukken tot kussenslopen, en hun kamers doordrenken met vrolijke, subtiele kleuren met niets meer dan eenvoudige zelfgemaakte kleurstoffen en draad of elastiekjes (hoewel er ook enkele kant-en-klare kleurstoffen beschikbaar waren - Rit Dye werd opgericht in 1918, net voordat de VS werd afgesneden van hun belangrijkste kleurstofleverancier, Duitsland).
In de jaren zestig werden dezelfde technieken overgenomen en uitgebreid door hippies, die het ambacht doordrenken met een elektrisch kleurenpalet en psychedelische wervelingsmotieven. Deze opleving begon in het Haight-Ashbury-district van San Francisco, ook bekend als de geboorteplaats van de tegencultuur van de vrije liefde, maar tie-dye nam snel een vlucht en raakte de mainstream. Veel van wat wordt geassocieerd met de hippie-esthetiek is ontleend aan vreemde culturen - denk aan kasten vol gebedskralen, Nehru-jassen, kaftans uit het Midden-Oosten en Afrikaanse prints - en tie-dye past precies bij die esthetiek.
Deze psychedelische kleurexplosies vertegenwoordigden een afwijzing van het establishment. De jeugdcultuur kwam in opstand tegen de conservatieve kleding en ideologieën van de generatie van hun ouders, en tie-dye beloofde individualiteit. In een tijd waarin individualisme hoog in het vaandel staat, betekent tie-dye onmiddellijke identiteit: het is vrijwel onmogelijk om een tie-dye-patroon te dupliceren, schreef Peter Benchley voor Newsweek-service in 1970. Tie-dye schudde kapitalisme, materialisme en vermoeide sociale normen van zich af - bovendien was het supergemakkelijk voor de portemonnee, wat essentieel was voor een subcultuur die zichzelf niet met geld wilde lastigvallen.
Opslaan Pin het Meer afbeeldingen bekijken Krediet: Erin Derby
Tegenwoordig maken de caleidoscoopprints van tie-dye een comeback, en het is gemakkelijk te begrijpen waarom. Maatschappelijk gezien heeft 2020 veel overeenkomsten met de jaren zestig en zeventig - inclusief de altijd prominente strijd om burgerrechten, vrouwenrechten en milieubewegingen, dus het is mogelijk dat op een bepaald niveau die tie-dye nu zou kunnen teruggrijpen op de symboliek die het hadden in deze tijdperken.
Bovendien hebben de thuisblijfbevelen te midden van COVID-19 ook geholpen om tie-dye weer in de mainstream te krijgen. Met mensen die op zoek zijn naar leuke, gemakkelijke activiteiten om te doen, zijn de zoekopdrachten naar tie-dye tutorials enorm gestegen op Pinterest en YouTube, waardoor mensen alle inspiratie hebben die ze nodig hebben om vaatdoeken, tafelkleden, schorten en zo ongeveer alles om te toveren in indigo onweerswolken of kleurrijke explosies. Ongeacht de eeuw of het decennium, het lijkt erop dat tie-dye niet meer weg te denken is.
